Justamente pela enorme variedade de estampas felinas apresentadas pelo mercado da moda é preciso ficar triplamente espertas para não cair nas inúmeras armadilhas escondidas sob uma descolada estampa de onça.

Se não fosse assim porque será que algumas são ultra elegantes e outras não funcionam e vestem mal até mesmo que é linda? O segredo está em saber apurar o olho para alguns detalhes tais como:

Tamanho da estampa: muito pequena não tem definição e grande demais perde a classe. Considerando que nosso corpo é menor do que o de uma felina dessas, a estampa deve ter entre dois e três centímetros de diâmetro. Faça o teste e confira.

Cor – no afã de agradar a um público cada vez maior, o mercado oferece as combinações mais incríveis de cores: há onças amarelas e brancas, coral com verde água e por aí vai. Não é bem assim. Saiba reconhecer as cores da onça clássica, aquela chiquérrima que transfere a idéia de sensualidade para quem a veste: são quatro tons: fundo caramelo dourado, estampa em preto, marrom-café e caramelo médio. Tom sobre tom sim! E tons sóbrios e quentes que conferem calor ao rosto.

Textura: a estampa tem que ser trabalhada e não estilizada. Nada de formas “que lembrem” a mancha das felinas. É preciso que esta seja reproduzida fielmente para surtir o efeito desejado, senão, a roupa fica pobrezinha, com ar de mal acabada..

Combinações inusitadas – elas existem e podem até ser lindas mas é preciso saber reconhecer o que é original e sofisticada e o que é puro invencionismo. Já vi algumas onças azul chinês com turquesa que deram certo, já, outras em tons de rosa bebê e marrom claro eram um verdadeiro desastre.

Há as combinações felizes que misturam verde esmeralda ou o turquesa ) com os tons clássicos de marrom escuro, grafite e preto da onça verdadeira. Questão de apurar o olho e ver o que favorece mais a sua coloração natural.

As da foto ao lado valorizam o tom das estampas – mas não são para qualquer um ou para qualquer ocasião

Onça tem hora – é isso aí. Mesmo que lindinha, leve e colorida, onça ainda é uma referência de sensualidade. Portanto, se for para trabalhar, use com moderação: uma peça discreta, nunca toda a roupa.

Repare como a produção da foto ao lado é suave: apenas na camisa e ainda assim todos os outros tons estão em harmonia com a estampa. Nada de contrastes marcantes ou brilhos.

Com Ouro ou Prata ?  As estampas de onça, zebra e cobra são bastantes marcantes em si. A de onça, especificamente pode ser usada com prateado ou dourado mas atenção: com prata dê preferência ao branco, marinho ou preto como fundo e se não misturar outros tons o visual fica mais esportivo e leve.

Já com dourado, a proposta é mais noturna como na foto abaixo…

É preciso reconhecer  – através das texturas, acessórios e harmonia de tons – o que pode  fazer de uma estampa de onça uma tigresa irresistível, uma aterrorizante jaguatirica ou uma insípida gatinha.

Para namorar – o ideal mesmo é deixar para usar fora do ambiente profissional. E lembrar sempre que a onça que vale mesmo, a imbatível, é aquela que você tem dentro de você!

Que o diga a Rainha Letizia da Espanha, que usa sua estampa de onça, super bem,  como nessa camisa abaixo, sem medo de ser feliz!

Afinal de contas, é no rosto e nos olhos que se fixa o olhar do outro. Daí a importância de acertar na cor, corte de cabelos, penteado, formato do adereço… Parece fácil –mas nem todas acertam.

A Produtora Mimi Valdes por exemplo achou que bastava achar uma trança da cor de seus cabelos grisalhos – aliás o tom da moda – e colocar como uma coroa . E claro, não funcionou.

JÁ Ruth Negga, acima, quis se garantir com muita pedra preciosa, não apenas na poderosa tiara da cabeça, como também nos brincos de rubi e pérolas pendurados. Junto com a golta de renda em um tom que brigou com as pedras e o desastre era inevitável…

Halle Berry, apesar de muito comentada – e até criticada – arrasou no visual de cabelos naturalmente cacheados que combina com seu biotipo.

Emma Stone primou pela simplicidade e deixou seus gloriosos cabelos cor de cobre em ondas trabalhadas porém naturais cairem sedosos sobre os ombros…

Charlize Theron quis caprichar no look de líder de torcida e ficou super bem com rabo de cavalo e elástico aparente. Mas pecou no tamanho dos brilhantes do brinco pendurado e maravilhoso – mas que destoava da proposta garotinha do penteado.

Isabelle Huppert parecia a única a ter acertado no visual “não tô nem aí “meio descabelada e típico das mulheres francesas sempre muito casuais com os cabelos. Mas é claro que nada é tão simples: ela arrasou com o brinco modelo ear clutch – poderoso com diamantes lindamente cravados colados a orelha – esse sim prá lá de correto e adequado para a ocasião.

Isabelle teria ganho o Oscar no quesito cabeça, não fosse a como sempre impecável Meryl Streep que, com seus gloriosos cabelos loiros, nem se deu ao trabalho de enfeitá-los  e surgiu linda loira e mais do que nunca aplaudida super natural –  quem pode, pode certo?

Dentro dos quatro cômodos do segundo andar do numero 31 da rua Cambon, em Paris, tudo está como sua dona deixou antes de morrer a poucas quadras dali, em uma suíte do hotel Ritz.

Gabrielle Bonheur Chanel (1883-1971) não visitara seu apartamento diurno naquele último domingo – uma vez que ninguém trabalhava no edifício de três andares onde ficavam seu ateliê, sua loja, sua moradia e seu escritório.

Um dos  objetos “Símbolo” que está também em todos os ambiente é o Leão, signo astrológico da estilista, com versões posicionadas em mesas, aparadores e estantes. Há sapos , símbolos de sorte, macacos representante da sabedoria e Budas.

Seu apartamento foi financiado pelo e empresário inglês Arthur ‘Boy” Capel (1881-1919)  na foto abaixo – onde em 1910 – Chanel abriu a primeira grande butique. Ele foi seu grande amor e, depois de morto prematuramente em um acidente de automóvel ela nunca mais se envolveu seriamente com ninguém.

As escadas para os outros pavimentos da casa, são com paredes espelhadas.  O espelho é presente em toda a decoração de Mademoiselle Chanel e era através de jogos de espelhos,  estrategicamente colocados que  ela assistia a reação da platéia aos seus desfiles – sem se revelar ao grande público

Desses degraus , a estilista assistia escondida, sentada e fumando, aos desfiles de sua marca que segue encantando o mundo.

Chanel tinha fascinação pelas coisas da Ásia,  mas isso, nunca influenciou sua moda. Por influência do “Boy”, toda as belezas da cultura chinesa faziam parte dessa decoração – como esse requintado biombo delicadamente trabalhado em laca e marfim.

Uma bola de cristal posicionada em sua mesa de centro é outro objeto que revela sua personalidade mística,  assim como um jogo de tarô. As bolas  de cristal são presente de Hugh Grosvenor , Duque de Westminster  amigo e admirador da estilista

Reparem a paridade das coisas – tudo lá é colocado em pares.  Há várias peças em pares, animais, dispostos nos ambientes.

E, dominando a sala de estar, o lustre de quartzo e ametista construído com uma estrutura de ferro que forma vários numerais “5” , outra mania da estilista – não por acaso, nome de seu perfume mais famoso – o Chanel 5 – usado por ninguém menos que Marilyn Monroe. 

Ok, você talvez deve estar pensando que não há lugar na vida prática de pessoas comuns para esse tipo de requinte ainda mais no século 21. Concordo. Mas, que nos sirva de inspiração pra que usemos sempre a leveza dos espelhos, e o misticismo para trazer paz e luz ao local onde moramos.

E, claro sempre acreditando que a beleza – independente  de luzo – pode sim nos fazer muito bem.

Nada de grife e sim qualidade. Maria Jose Rattagan começou a concretizar seu sonho a partir do nome de sua marca a “Mon Reve”que,  em francês,  quer dizer exatamente isso: meu sonho.

Utilizando couro argentino, começou fabricando artesanalmente e a mão suas bolsas que, jamais se repetem garantindo assim uma originalidade marcante além de exclusividade.

Com o sucesso das bolsas, começou a fazer outras peças utilizando sempre o couro argentino e, em algumas peças o couro de cabrito que é bem mais suave ao toque  e mais maleável  para se trabalhar.

Sobre o couro, Maria José faz um primoroso trabalho em pintura ou bordado – sendo todo o processo delicadamente desenvolvido a mão.  Todos os materiais são garimpados e escolhidos a dedo – como as linhas, botões, fitas e outros componentes –  e o  resultado é sempre intrigante além de um acabamento impecável.

Se você gosta de uma pegada amais natural, artesanal  ou esportiva mas com qualidade, veja mais peças da artista no  Instagram @bordados_monreve.

O verão é a estação ideal para usar esse recurso que, além de charmoso torna qualquer roupa muito mais ventilada e fresquinha. Veja alguns detalhes de como usar pois  há ombros de fora para todos os gostos:

1 – Tomara que caia – modelo manjado e velho conhecido, requer seios menores e soutiens competentes. Se não for esse o deu caso prefira outras opções.

2 – Recorte nas mangas – opção sensual que atende a todas as idades pois deixa de fora somente os ombros e podemos usar com soutien. Além de ser adaptável a dias com clima temperado.

3 – Um ombro só – alternativa elegante, invista nesse!

4 – Alças fininhas com soutien aparente – só se for da mesma cor daquela da roupa. Nada vai me convencer que alças bicolores são bonitas.

5 – Postura – para valorizar seus ombros é fundamental ter boa postura e manter as costas eretas. Só assim seus ombros vão se sobressair lindamente.

6 – Cabelos – com os ombros de fora, cabelos curtos ou presos são a grande pedida – para que esse pedaço de pele fique visível.

7 – Brincos – abuse de brincos mais longos : com os cabelos presos, seu rosto vai ficar mais bonito e eles valorizam a linha de pescoço e dos próprios ombro.

Agora sim! os beijinhos no ombro serão tantos que é capaz de você matar a Valeska Popozuda de inveja…